Commençant à épuiser la carte du monde, les cerveaux des ADR ont tenté le coup avec une version express du jeu. Après New York et avant... Brive la Gaillarde (?) nous voici à London. Pas vraiment de rails dans la ville, il faudra prendre le bus et relier des quartiers et les lieux prestigieux. Le jeu est rapide et opportuniste, on n'aura pas vraiment le temps de parier sur de nouvelles cartes destination. Ce jeu est clairement destiné aux familles qui ne veulent pas s'embêter avec la mise en place et les règles. Si vous cherchez autre chose qu'un divertissement simple (avec sa dose de chance) et rapide, mieux vaut appliquer un Brexit ludique vis à vis de cette série.

Ohanami est un jeu simple et joli. Le seul matériel est un jeu de 120 cartes numérotées ( de 1 à 120 donc ) que vous devrez placer au cours de trois saisons dans vos jardins de style japonais. Quatre types de cartes existent, l'eau, la végétation, la pierre et les sakuras ( cerisiers ), rapportant un nombre de points différents en fonction de la saison en cours. Il s'agit d'un jeu de draft des plus simples, compact et sans fioritures, qui selon moi constitue une excellente entrée pour tous les non initiés vers des jeux plus complexes. Expliquer le fonctionnement du Seven Wonders sera tout de suite plus simple si les gens avec lesquels vous jouez ont déjà joué à Ohanami et intégré le système d'échange des paquets de cartes. Le jeu est stratégique, les choix peuvent parfois être cornéliens et le hasard n'à ici qu'un rôle assez réduit à jouer. Il s'agit donc pour moi d'un excellent jeu pour des parties n'excédant pas vingt minutes une fois que les gens savent ce qu'il font. Me format en fait un jeu qui peut s'emporter absolument partout. Enfin, si jamais vous atteignez le bout des règles traditionnelles, et que vous voulez renouveller le plaisir de jeu, une variante est disponible, changeant assez grandement le gameplay, toujours aussi agréable à jouer. J'imagine même qu'un mélange entre les règles de base et la variante pourrait être encore plus plaisante. Un jeu plein de qualités, donc.

Cette année 2018 fut riche en découverte de gros jeux comme je les aime et que j'avais un peu laissé passer. Et bien le retour au monde du jdp fut terrible !! 3 gros coup de cœur cette année (jeux que j'ai découvert cette année) Projet Gaia Anachrony et.....BRASS BIRMINGHAM BRASS offre tout ce que j'attends d'un excellent jeu: immersif, rejouable, matériel de qualité, gameplay cohérent avec l'univers du jeu...et plaisir ludique énorme ! Ici pas de pose d'ouvrier, Brass me plait surtout pour son alternance entre la gestion de cartes et les constructions à partir des ressources "sur le plateau". Les règles sont tellement cohérentes avec le jeu qu'elles en deviennent simples une fois comprises ( très claires, les VF existent sur le net mais la VO est parfaitement limpide) Axé "gros joueurs" mais tout a fait compréhensible pour des débutants qui y prendront bcp de plaisir (si si je vous l'assure, j'ai testé ! ) : laissez vous tenter. FONCEZ !

Un excellent jeu qui combine à la fois un thème hyper immersif et un moteur de jeu réglé au micro poil ! Les +++ : Les plateaux sont asymétriques et le jeu reste parfaitement équilibré Grosse rejouabilité Matos de qualité Règles qui collent exactement au thème etc... Les -: j’espère un réapprovisionnement du pack exosuit Anachrony est un énorme coup de coeur. Prenez en, c'est bon ! PS j'espère un jour de nouvelles factions !!..je n'achète JAMAIS d'extension, là je les attends impatiemment pour enrichir encore l'univers.

D’abord hypnotisés par ses massifs floraux tridimensionnels et par les charmants papillons-pince à linge que l’on y greffe, on s’aperçoit vite que cette direction artistique enchanteresse habille avant tout un joli jeu tactique. C’est que Papillon est finalement plus intéressant par ses mécaniques que par un matériel dont la capacité à séduire peut être un peu mise à mal par la fragilité de certains éléments matériels. Et c’est tant mieux, rien n’aurait été pire qu’un mirage, oasis luxuriante de loin s’avérant désert quand on s’en approche. C’est que derrière ses allures de jeu joli et mignon, Papillon ose emprunter aux enchères, à la pose de tuiles et à la majorité, évoquant un peu Carcassonne, Five Tribes ou Queenz, réduisant élégamment ces mécaniques à leur plus simple appareil afin de proposer un gameplay vif et sans fioritures. Fortement interactif, il adopte même une tension tactique assez forte avec sa variante « experte » des nains de jardin, qui confère un tout nouvel intérêt à des jetons qui apparaissaient sinon presque comme une consolation, créant un nouvel objet de convoitise, une nouvelle manière d’optimiser les points que vaut son jardin, et donc un nouveau choix, une nouvelle stratégie possible au risque de la diversion. Cette règle injecte très simplement vivacité et tension à Papillon, et j’y retrouve enfin quelque chose de la force de conception de l’auteur du remarquable Maraudeurs de Midgard. À adopter en permanence, d’emblée à deux (une configuration un peu faible sans cela), après une seule partie d’initiation à trois et quatre joueurs, afin de jouir au mieux de son beau jardin bariolé ! L'intégralité de l'analyse de Papillon est lisible sur VonGuru :

Pour planter le décor permettre de mettre en perspective cet avis (et même si ça peut avoir l'air, le but n'est pas d'afficher un quelconque palmarès...) : Nous avons joué à 2, avons mis 1 heure 40 à en venir au bout, avons eu besoin de 4 indices, et avons fait 5 erreurs. Nous avons expérimenté une dizaine d'escapes rooms, joué aux scénarios de 6 des boites Unlock, et déjà expérimenté 2 Exit avec le scénario de la cabane abandonnée et l'ile oubliée. Maintenant, mon avis sur le jeu : En terme de narration, on est bien en-dessous d'un Unlock. Ne nous le cachons pas. En terme d'immersion, c'est en-dessous d'Unlock. Nous avons fait le nécessaire pour ne pas abimer le jeu, mais cela quand même pas mal rajouté de temps de jeu (10 bonnes minutes, facile !). A noter qu'il y a 1 énigme nécessitant de "manipuler" le jeu et potentiellement le détruire. Mais vous voyez qu'il est possible de faire le jeu sans l'altérer. En terme de difficulté, cela nous a semblé plutôt bien dosé. Les énigmes sont logiques. 2 joueurs nous parait être la meilleure configuration car le jeu ne prend pas beaucoup de places sur la table et qu'à plus de joueurs, il y aurait moins de manipulation possible, et donc moins d'implication des joueurs. C'est quand même jouable à 3 ou 4, mais à 2, cela nous semble mieux. En terme de manipulation d'objets, si on fait abstraction des manipulation sur l'application pour Unlock, il y a beaucoup plus de manipulations pour Exit. Autant pour Unlock, le jeu (et l'application) sont suffisant, autant il va être nécessaire d'avoir du papier et des crayons pour Exit afin de prendre des notes (je vous rassure, il n'y a pas besoin de mémoire, il n'y a rien à retenir au début du jeu pour la fin par exemple) et pour faire le jeu sans l'abimer. En résumé : nous avons beaucoup apprécié le jeu même s'il est plus "froid" qu'Unlock et qu'il est difficile (mais possible!) de jouer le jeu sans l'abimer.

En publiant coup sur coup Magic Maze on Mars, House Flippers, Wormlord et Space Bowl, Sit Down! proclame avec vigueur la fertilité de la simultanéité, y compris dans des jeux compétitifs, là où l’on pouvait le plus la craindre ingérable ou répétitive. Or nul ne pourra dire de Space Bowl et Wormlord qu’ils sont répétitifs tant ils parviennent à s’inscrire dans des logiques différentes, commercialement, puisqu’au format compact de l’un s’oppose la boîte plus débordante de l’autre, thématiquement bien sûr (l’exploration spatiale face à une guerre de vers de terre), dans les sens et capacités auxquelles ils font appel (la rapidité dans les deux cas bien sûr, mais dans l’acuité visuelle ou la dextérité), et dans leur originalité matérielle (des billes, des bouts de ficelle), avec l’effet waouh que cela implique. Si leur extrême rapidité et fluidité les rapproche de « jeux d’ambiance », ainsi que le plaisir que l’on prend à se plonger dans une action si frénétique, les deux titres ont de surcroît l’intérêt de ne laisser aucune place au hasard dans leurs mécaniques, et de s’avérer aussi satisfaisants en fin de compte qu’on les croyait légers au premier abord. L'intégralité de l'analyse de Wormlord et Space Bowl est lisible sur VonGuru :

Un jeu joli mais c'est tout. Une petite copie de Terra Mystica.

Admirant beaucoup le Dicium de Joachim Thôme, et connaissant l’exigence du trop rare éditeur Catch Up Games, je plaçais peut-être des espoirs démesurés en Wild Space, dont la boîte est après tout bien plus réduite et comporte essentiellement des cartes, pour un jeu s’annonçant malin et relativement simple. Simple, Wild Space l’est indéniablement : mis en place en deux minutes, ses principes peuvent être expliqués en une seule, et il ne reste qu’à placer à disposition de chacun l’explication des pictogrammes pour très vite commencer une partie très dynamique, s’achevant après dix actions de chaque joueur à peine. Si l’on ajoute à cela que les cartes en sont si équilibrées qu’aucune ne ressort réellement par sa puissance, on pourrait avoir l’impression d’un titre consommable, aussitôt joué aussitôt oublié, un peu fade… et rien ne serait plus faux. C’est qu’il n’est pas si « simple » qu’ « élégant ». Contournant le risque d’analysis-paralysis (parce que l’on identifie assez spontanément nos options par rapport à nos cartes en jeu et en main), il propose juste assez de manières de scorer pour rester lisible sans que l’on sache plus où donner de la tête, plongé dans l’inattendue excitation des nombreux combos à réaliser et à optimiser si l’on veut seulement essayer de faire quelque chose. Wild Space a en effet cette grande idée de nous faire mériter chaque pioche et chaque pose de carte, qui deviennent autant l’enjeu de nos actions que le choix de la carte à piocher et poser elle-même. Toute combinaison permettant de réaliser deux voire trois actions en une seule, de faire quelque chose d’aussi bête que piocher une carte et en poser deux, apparaît comme un luxe incroyable, comme un puissant élan loin devant nos adversaires. Il faut peut-être essayer le jeu, associer cette élégance aux jolies illustrations d’Amélie Guinet, afin de saisir à quel point elle est impressionnante... et cela tombe bien, le jeu est disponible gratuitement, avec son extension, en print and play sur le site de l’éditeur !! L'intégralité de l'analyse de Wild Space est lisible sur VonGuru :

Vin d'jeu: si les avis complets de kosmopolit sur Vin d'jeu vous intéressent, c'est par là:

Vin d'jeu: si l'avis complet sur Magic Maze On Mars par Vin d'jeu vous intéresse, c'est par là:

Gros coup de cœur de mon côté. En plus ça plait beaucoup autour de moi :-) Nouveau; je ne connaissait pas le "roll & write". La mécanique est originale et très agréable (organisation et prise de risques). On peut y jouer seul, en couple, à 6 ou 7, dans des groupes de joueurs hétérogène (casual ou gamer). Rapide à jouer et pas de temps mort: on joue en même temps et ça c'est vraiment cool! Typiquement le jeu qui aurai dû être nommé aux as d'or.

Uniquement joué à 2 joueurs Pour un "rool & whrite" je trouve ce jeu assez original dans les mécaniques (le draft) et son thème (tourisme en Australie). L'environnement graphique est très sympas et dépaysant. Il est rapides (environ une demi heure) et demande pas mal de stratégie dans le choix de des cartes. Il y a même une petite courbe d’apprentissage. C'est un petit jeu m'a surpris en bien. Je recommande.

Boss Quest peut être décrit un peu à la va-vite comme un Blackjack vidéoludique, où il faut s’approcher autant que possible de la valeur en points de santé de différents boss sans la dépasser. Des cartes Arme d’une valeur de 1 à 7 remplacent les dés, et pour s’assurer que l’on agira rapidement, le jeu récompense par l’attribution d’une modification de règles les joueurs au fur et à mesure qu’ils estiment avoir complété leur main. S’il reste très aléatoire, il l’habille ainsi très bien thématiquement et enrichit astucieusement le stop-ou-encore d’une part tactique… particulièrement agressive. C’est que Boss Quest est avant tout un jeu où vous aimerez vous taquiner les uns les autres. En laissant une place au hasard et au bluff grâce à la carte que chacun garde secrètement devant lui, il ne vous autorise jamais aucune certitude de victoire, et vous invite continuellement à saper les chances de vos rivaux, à bouleverser les règles de façon à leur retirer toute chance de rester dans la compétition. On tente bien entendu de deviner ce qu’ils peuvent cacher… pour rire énormément au moment de la confrontation avec le boss, que l’on soit tombé juste ou non, le plus important étant évidemment de s’amuser de l’ambiance particulièrement électrique suscitée par le titre. Ce primat du plaisir est renforcé par les quatre modules de Boss Quest, qui ajoutent considérablement à sa variété et à son interactivité jubilatoire, avec une générosité inattendue de la part d’un jeu d’ambiance à 20 euros ! L'intégralité de l'analyse de Boss Quest est lisible sur VonGuru :

Après Gold River, le très réussi jeu d’enchères de Bruno Cathala et Faidutti, Monster Café confirme l’intérêt de la gamme Coffee Break par son accessibilité, son ton décalé, la concision et la variété de ses parties, sa forte interactivité produisant instantanément une atmosphère délicieusement féroce autour de la table, un hasard habilement traité pour qu’en découle de la tension, le désir de s’adapter et de l’exploiter, plutôt que de la frustration. Expliqué en deux minutes, Monster Café se joue en effet dans des manches à peine plus longues, où l’on se contente d’activer les pouvoirs des monstres en tentant de s’assurer des majorités. Élémentaire… si l’on ne comptait pas ses majorités qu’avec les cartes que l’on a devant soi (et donc pas activées) pour ne gagner des points que par rapport aux cartes activées, placées au centre de la table (et donc plus devant soi). Suffirait-il d’équilibrer les monstres que l’on active et les monstres que l’on garde ? Sans doute… si vous ne pouviez pas activer tous les monstres, y compris ceux se trouvant devant un autre joueur, afin de profiter de son effet, de booster votre propre score et/ou de vous attaquer à sa stratégie présumée ! Ajoutez à cela quelques cartes cachées comptant double, et donc une part de bluff, la combinaison pour chaque partie de 5 monstres différents sur les 12 que compte la boîte, donc la découverte incessante de nouvelles interactions, et vous obtenez avec Monster Café un jeu d’ambiance malin monstrueusement séduisant et caféiné, qui donne très envie de découvrir la suite de la gamme ! L'intégralité de l'analyse de Monster Café est lisible sur VonGuru :

Si j’aime davantage les idées derrière le packaging que le packaging lui-même, et que la nécessité de se reporter souvent à l’aide de jeu pour comprendre les effets de nombreuses cartes me paraît vraiment manquer d’intuitivité et de la fluidité recherchée par un jeu comme Gold River, difficile de résister à ses charmes, y compris éditoriaux, alors même que ces deux points pourraient être rédhibitoires sur un jeu moins bien conçu matériellement et mécaniquement, et que Gold River est d’une étonnante richesse pour un titre vendu 14 euros à peine (!). C’est qu’il crée une ambiance délicieusement électrique autour de la table, entre la peur des dés et celle de pouvoirs très interactifs, pour ne pas dire carrément agressifs… sans n’être qu’un « jeu d’ambiance » ou un « jeu d’enfoirés », se « limiter » à cela, puisque l’obtention des cartes repose sur un système d’enchères, de sorte que tout ce que l’on subit est à un certain point la conséquence de ses choix. Et tout cela avec la finesse à laquelle les deux légendes vivantes que sont Bruno Cathala et Faidutti nous ont habitués, c’est-à-dire avec une accessibilité impeccable du système de règles et des tours parfaitement fluides, un hasard qui n’est pas nié mais assumé pour être judicieusement exploité, une diversité de petites règles évitant habilement les injustices tout en permettant une certaine profondeur de jeu et une véritable variété des parties. Osons le jeu de mots (facile) : une pépite. L'intégralité de l'analyse de Gold River est lisible sur VonGuru :

Face à un jeu à licence, on a toujours peur du traitement impersonnel et opportuniste d’un produit à peine thématisé, recouvert rapidement de l’habillage sous lequel on est sûr de le vendre par palettes aux fans aveugles. Or il est évident que Cowboy Bebop est d’abord une oeuvre de passion, qui a probablement nécessité bien des visionnages des épisodes, pour en ressentir l’ambiance bariolée, en récupérer tous les criminels, et surtout en tirer toutes les mécaniques d’un pur ameritrash au meilleur sens du terme, avec des règles intégralement élaborées sur mesure pour coller au thème. Évidemment en y faisant des choix : de la série animée on retiendra avant tout la très mouvementée chasse aux criminels, mais aussi les capacités différentes des quatre héros, traduites par des pouvoirs spécifiques et des cartes essayant de les mettre en scène à grand renfort d’images qui en sont tirées, l’esprit d’équipe qui les anime malgré la nature compétitive du titre, les notions de déplacement, de fuite, la tension entre le combat et l’enquête, l’utilisation du Big Shot… Il fallait une véritable compétence ludique pour transformer finement cet univers en points de règles fonctionnels, juste assez nombreux pour faire ressentir et apprécier la richesse de la source, juste assez subtils pour que les actions restent intuitives. L’ambition matérielle de cette Space Serenade participe alors beaucoup à cette réussite, chaque élément étant bien pensé pour séduire le fan et le joueur par son lien avec l’anime et son évidence mécanique. Un très beau travail esthétique et de game design, comme on en voit trop peu dans le jeu à licence. L'intégralité de l'analyse de Cowboy Bebop est lisible sur VonGuru :

Franchement, c'est celui que je préfère dans tous les Timeline que je possède. C'est presque celui pour qui le jeu est inventé. Là on ne se perd pas en conjecture sur des dates d'inventions introuvables, là ce sont que des dates de notre Histoire de France ! Ou comment apprendre l'histoire en s'amusant. Note donnée en utilisant ma grille de notation :

Skyjo est un bon petit jeu de carte. Par rapport à d'autres avis, je trouve le style bien adapté avec des couleurs en fonction de la dangerosité des cartes et des chiffres écrits bien gros ce qui est pratique pour jouer avec les plus anciens de la famille ;) Accessible à tous avec beaucoup de place à la chance et un peu de prise de risques, cela donne une bonne ambiance en soirée entre deux jeux plus complexes. Sans prise de tête et marrant.

Qui l eu cru , depuis longtemps , Duel était certainement pour moi le meilleur jeu 2 joueurs , indéboulonnable dans les nombreux classements "top 2 joueurs " chers à nos coeurs. Et puis vint la lumière : une rééditions rafraichissante , du matériel de bonne facture et une rejouabilité à toute épreuves. Pour qui aime le placement d ouvrier, pour qui aime le jeu avec trop de choix pour tous les faire , Agricola vous remplira de se bonheur intense. un vrai coup de coeur et une vrai decouverte pour moi ... Mieux vaut tard que jamais

Mon dieu que c'est difficile. Pour le moment nous n'avons fait que le premier scénario. La boite de base contient 2 scénarios et 1 petit prologue de découverte. Nous avons bouclé le premier scénario en 2h30 alors qu'il doit être théoriquement fait en 60 minutes, autant dire qu'il est impossible de finir à temps.Le matériel est de bonne qualité et ajoute de l'immersion, le prix conseillé est raisonnable. L'application obligatoire est plutôt bien réalisée mais elle isole un joueur du reste du groupe. Le jeu se dit être jouable de 1 à 5 joueurs mais dans une partie à 5, lorsqu'un joueur a l'application et l'autre à la boite dans les mains pour chercher les indices, que font les 3 autres joueurs? Pour moi c'est clairement un jeu pour 1 à 2 joueurs maximum. La mécanique du jeu est plaisante et assez immersive, on se croit vraiment prisonnier du jeu et il y a de bonnes idées. Mais la difficulté de certaines énigmes gâche un peu le plaisir de jeu. Il y a même des énigmes que nous n'avons pas réussi à comprendre malgré avoir révélé l'intégralité des indices. Bref, une découverte en demi-teinte.

Meeple Circus est un jeu d'adresse délicieusement thématisé qui est censé ravir les enfants et leurs parents dès l'âge de 8 ans. D'abord il y a un précaution claire à préciser pour les familles de ludistes où on pousse parfois dans les mains des enfants (supposés ou fantasmés précoces) des jeux pas tout à fait adaptés à leur âge. Sauf en adaptant les règles, il est difficile d'y jouer avec des enfants plus jeunes car il demande un dextérité et un calcul pour scorer qui exigent quand même de sérieuses capacités de maîtrise, de jugement et d'optimisation qui ne sont pas à la portée du premier enfant venu. J'irai même plus loin, je ne suis même pas sûr que 8 ans soit le bon âge pour jouer à ce jeu. Je m'explique... Même s'il s'agit d'un chouette jeu familial, il faut reconnaître qu'on a parfois l'impression d'avoir affaire à un jeu familial avec des bouts de jeu pour adultes dedans. Autant être prévenu, le déroulement du jeu avec ses trois manches et ses objectifs variables est quand même très fastidieux et contraignant et des enfants trop excités peuvent clairement empêcher le bon déroulement d'une partie. J'y ai joué à plusieurs reprises avec des enfants différents et il est arrivé qu'avec certains d'entre eux, qui avaient pourtant l'âge requis et étaient loin d'être des derniers de la classe, la partie foire complètement car ils étaient incapables de calmer leur excitation face à l'enjeu et faisaient trembler la table au point de faire tomber le montage de leurs adversaires. Le calcul des points après chaque manche est quand même relativement long et complexe. Rien qui embêtera un joueur adulte, bien sûr, mais on s'éloigne clairement des enjeux d'un jeu strictement familial. Il en est de même pour la mise en place initiale et celle qui doit être faite entre chaque manche... J'ai l'impression que tout cela aurait gagné à être plus simple. On a affaire à beaucoup de temps de chipotage pour un laps de temps de jeu finalement assez court. Temps de mise en place de chipotage où il faudra constamment calmer l'impatience et susciter la concentration d'enfants qui, selon leur tempérament, ne seront pas toujours capables de se plier à un cadre aussi contraignant. De plus, le jeu possède aussi un dimension très punitive car si votre montage s'écroule juste avant la fin du temps imparti, il y a moyen de perdre tous les points de sa manche, ce qui, dans un jeu qui n'en comporte que trois, sera impossible à rattraper. Attendez-vous à quelques crises de larmes... Meeple Circus est un jeu d'adresse et d'optimisation sur le papier tout à fait admirable mais qui ne fonctionnera qu'avec des enfants calmes et patients, capables de gérer l'excitation générée par le dispositif du jeu, je pense notamment à la pression du temps. C'est pourquoi je le conseillerais plutôt à partir de 10 ans, ce qui est plutôt paradoxal car c'est un âge où ce genre de thème les attire un peu moins. Dans le même genre, avec des enfants plus jeunes, on pourra lui préférer Pyramide d'animaux de chez Haba qui, bien qu'accessible dès l'âge de 4-5 ans reste très amusant avec des enfants de 8 ou 9 ans. Le jeu est plus court, l'enjeu plus simple et évident. Les pièces étant plus grandes et les emboîtements possibles entre celles-ci étant plus appropriés et étudiés, la question de la stabilité sera moins problématique que dans Meeple Circus. Meeple Circus est un bon jeu mais qui, à mon humble avis, ne fonctionne vraiment bien qu'entre adultes (sur un mode un peu régressif) ou avec certains enfants car certaines parties peuvent réellement se transformer en supplice pour le nerfs des parents face à des enfants incapables de gérer les exigences d'un jeu un brin trop contraignant pour le public cible qu'il vise.

Jeu de placement d'ouvriers découvert sur le salon de Cannes. Ce jeu sort très facilement avec des durées de partie autour de 35-40 min à deux joueurs. Permet de faire un jeu de placement d'ouvriers rapidement sans sortir les grosses boîtes. On retrouve cependant beaucoup moins de profondeur par rapport à Agricola, Clans of caledonia. A posséder tout de même dans sa ludothèque pour avoir le plaisir de le sortir très facilement. Jeu familial +

Je n'ai joué qu'à deux (longues) parties de ce jeu mais c'était un vrai plaisir, l'arbitre s'occupant de la partie technique du jeu, ce qui permettait aux joueurs de se concentrer sur les options tactiques. Un bon arbitre pouvait également, comme un maître de jeu de rôle, créer une ambiance captivante pendant les parties. Il est clair cependant que ce jeu date de l'ère pré-informatique et qu'il est actuellement entièrement démodé.